开云·Kaiyun (中国大陆) - 官方网站

电影行业为何在 2024 年“遇冷”？

发布时间：2024-12-10 丨 浏览次数：

　　kaiyunkaiyun2024 年电影行业票房数据下滑明显，暑期档总票房同比下滑 44%，观影人次也大幅缩水。例如，2024 年暑期档电影票房 116.43 亿元，而 2023 年同期票房较高。国家电影局统计显示，2024 暑期档（6 月 1 日至 8 月 31 日）全国电影票房为 116.43 亿，观影人次为 2.85 亿，其中国产影片票房为 84.81 亿元，占比为 72.84%。对比 2023 暑期档票房，2024 暑期档堪称断崖式下滑。2023 年暑期档累计总票房 206.11 亿，观影人次突破 5.04 亿，创中国影史暑期档票房新高，其中破亿影片多达 23 部。

　　2024 暑期档票房前五分别是《抓娃娃》32.5 亿，《默杀》13.5 亿，《异形：夺命舰》6.4 亿，《云边有个小卖部》4.9 亿，《死侍与金刚狼》4.2 亿，除了沈腾、马丽主演的《抓娃娃》和王传君主演的《默杀》外，2024 暑期档其他影片票房均没有突破 10 亿大关。反观 2023 年暑期档《消失的她》35.23 亿，《孤注一掷》38.48 亿，《封神第一部》26.34 亿，《八角笼中》22.07 亿，《长安三万里》18.24 亿，有五部电影票房突破 10 亿大关，而且清一色的国产电影。

　　2024 年暑期档总上映影片数和过亿影片数均为近 6 年最高，但高票房影片（5 亿以上）的数量却非常有限，仅有 3 部。这表明虽然影片数量多，但缺乏能够带动整体票房增长的重量级影片。今年仅有《抓娃娃》票房超过 20 亿，达到 30 亿的水平，而同比 2023 年则有 4 部超过 20 亿。票房分布不均衡也加剧了整体票房的下滑趋势。

　　通过数据可以看出，爆款影片的减少是票房下滑的主要原因。今年的头部电影，可以说只有《抓娃娃》一部。仅凭一部《抓娃娃》孤军奋战，很难点燃整个暑期档电影市场。观影人次的大幅下降，说明市场热度确实不高，没有太多的电影能强烈吸引观众走进电影院。同时，平均票价连续 4 年上涨，可能在一定程度上抑制了观众的观影需求，尤其是在缺乏吸引力强的影片时。

　　2024 年暑期档虽有影片票房过亿，但超过 5 亿元票房的仅有 3 部，超 20 亿元票房的现象级影片仅有一部。而 2023 年暑期档有多部高票房影片带动市场。从新闻报道及数据来看，2024 年暑期档《抓娃娃》以超 32 亿元的票房成为票房冠军，《默杀》票房超 13 亿元，进口片《异形：夺命舰》票房超 6 亿元，超过 5 亿元票房的头部影片仅有这 3 部，超 20 亿元票房的现象级爆款仅有《抓娃娃》一部。相比之下，2023 年暑期档《消失的她》《孤注一掷》《封神第一部》《八角笼中》《长安三万里》等多部影片票房突破 10 亿大关，且清一色为国产电影，呈现出多头带动的效果。

　　充足的头部影片供给是暑期档效应充分发挥的必备条件，爆款影片数量减少导致市场遇冷。正如业内分析及相关报告指出，爆款影片数量减少是导致 2024 年内地暑期档遇冷的主因。档期内虽有 26 部影片票房过亿，但缺乏像去年那样的多部现象级影片，全民热点的缺失使得票房长线增长乏力。

　　短视频兴起，观众时间被碎片化利用，影响了观众在信息接收与处理时的习惯。在当下，用手机刷短视频已经成为大众的生活方式，短剧的突然走红也是短视频时代带来的副产品之一。观众接受影视作品的方式和习惯必然随之改变，短剧以更快的节奏、更强的情绪刺激，试图吸引被短视频 “投喂” 惯了的受众。

　　短剧短视频的兴起减少了观众前往影院观看长片的时间与意愿。现代人生活节奏快，观剧时缺乏耐心，普遍来说，快节奏的剧情确实更切合观众的喜好。竖屏短剧每一集的结尾或留有悬念或卡在剧情关键点，让人 “停不下来”，吸引了大量观众的时间和注意力，从而减少了他们前往影院观看长片的时间与意愿。

　　电影票价持续上涨，今年暑期档平均票价达到 40.9 元，高于往年。2024 上半年电影票价飙升，观影成本不断增加。随着科技的进步，电影制作越来越注重特效和制作质量，制作成本的上升导致票价上涨。同时，市场对高成本电影的需求也促使电影公司故意定价较高，高成本电影通常会拥有更多的宣传和营销投入，以吸引观众的眼球。

　　观众对走进影院所要花费的时间成本与金钱成本更加谨慎。观众对于电影质量的要求越来越高，在面对高票价时更加谨慎。如果电影质量未能达到观众的期望，他们往往会选择放弃观影。此外，对于一些居住在影院较远位置的观众来说，前往影院的交通成本也增加了他们的观影成本，使得他们在选择观影时更加谨慎。

　　观众对电影质量要求越来越高，2024 年中国网民观看影视作品最关注剧情、情节。观众的需求在快速迭代，如今的观众对于电影质量的要求不断提高，尤其关注剧情和情节。他们希望看到逻辑严谨、情节丰富、能够引发共鸣的电影作品。

　　虽然电影质量有一定提升，但仍有部分影片未能满足观众需求。从一些电影的表现来看，如电影《花千骨》，尽管有知名演员的宣传和年轻演员的主演，但由于演员对角色的扮演只是存在于表面，人物设定不符合逻辑，特效不佳，以及故事线删减后完整性不足等问题，遭到观众的吐槽。还有一些电影，如《朝云暮雨》《彷徨之刃》《黄雀在后》《阿盖尔：神秘特工》《维和防暴队》《三叉戟》等，也因剧情不合理、删减过多导致桥段衔接不上、故事单薄、缺乏对主题的深入讨论等问题，未能满足观众的需求，导致映后评分不过六。

　　社交观影仍然是影院的主流群体，但这部分群体在逐年减少。曾经，社交观影是人们走进影院的重要原因之一。然而，随着科技的进步和生活方式的改变，这部分群体在逐年减少。人们越来越倾向于通过线上社交平台进行交流和娱乐，减少了线下社交活动的参与。

　　科技进步助长单身模式生活，减少了人与人之间的必要连接，社交活动被大幅摧毁，影响了电影的社交属性。科技的发展使得人们可以在独处时通过各种设备满足自己的娱乐需求，单身模式生活逐渐成为一种趋势。人与人之间的必要连接减少，社交活动大幅减少，电影作为一种社交活动的属性也受到了影响。观众不再像以前那样热衷于通过观影来进行社交互动，这也导致了电影行业的遇冷。

　　电影公司之间应积极开展交流活动，分享市场调研成果和创作经验。通过大数据分析等手段，深入了解观众的喜好和需求变化趋势，在影片的主题选择上更加贴近现实生活，关注社会热点问题，引发观众的情感共鸣。在类型方面，突破传统的喜剧、动作、爱情等类型，尝试融合不同元素，创造出新颖的电影类型，如科幻悬疑、历史奇幻等。形式上，可以借鉴国际先进的拍摄技术和叙事手法，同时结合中国文化特色，打造具有独特风格的电影作品。

　　构建线上线下融合联动的消费体系，拓展和延伸电影产业链条。创新 “云观影” 新模式，打造赛博社群化的新消费体验空间。在新技术加持下，突破线下影院物理空间的局限与排片时段的约束，实现几十万人隔空集体观看。播映前邀请专家对作品背景进行讲解，观影中专业电影自媒体人同步解说剧情，电影明星直播间与观众互动，观众之间通过弹幕、评论区留言、微博社群参与讨论，创造独特观影体验。同时，打造 “观影 + 交流互动”“观影 + 衍生品售卖”“观影 + 直播带货” 等多维度线上文化消费空间，调动御宅族的观影热情。加快 “电影 +” 的跨界融合，推动文旅休闲消费提质升级。积极创新 “电影 + 旅游”“电影 + 文创”“电影 + 美食” 等文化休闲消费模式，构建自主研发设计的多元 IP 矩阵，加强电影主题景区、电影主题公园、电影文创空间等文旅综合体的消费空间升级，构建多样化的沉浸式消费场景，激发人民的消费热情。创新 “文化 + 影视基地 + 旅游” 模式，促进电影产业与本地文化旅游资源的深度融合，促进中国影视文旅产业的创新发展。加强国产电影的文化内循环建设，增进文化认同，引领国潮热、国漫热的消费变革。深入挖掘我国优秀传统文化，增强电影的艺术表现力、感染力与凝聚力，彰显我国民族文化的原动力，提升民族文化自信。加强优秀电影作品引发国潮热的宣传推广与话题营销，创新中国传统文化融入年轻代消费的方式，提高国潮文化赋能产品的符号价值，引领国内文化消费的新趋势。

　　建立线上线下长效合作生产机制，打造跨界融合电影新业态。创新电影发行模式，创造融媒体时代电影消费的新增长点。随着 “数字原住民” 基数的不断增长，跨媒介、多屏幕的用户使用习惯正在加速传统电影业走向去核心化的多媒介终端。采用高级视频点播 POD 模式，以单点付费方式进行线上首映，激发消费者强烈的观影欲望，促进付费视频流服务用户数量大幅增长。创新虚拟与现实相结合的电影节庆呈现方式，深度打造常态化电影在线交易平台。因新冠肺炎疫情的持续影响，全球知名电影节从线下影院转移到线上虚拟平台，探索面对面与虚拟体验相结合的展示交易方式。国内电影节也纷纷推出 “云展位”、虚空实景、R 论坛等环节，给观众提供全新体验。积极搭建集人文、科技与创新于一体的常设性线上展示交易平台，让电影节从固定地点、固定时间升级为全球参与的持久性影视盛典，加快电影融资、生产和上映等资源的流动与分配。创新跨区域跨国界的电影协同创作模式，加强中国电影在全球市场的有效供给。在全球电影拍摄制作需求不减的情况下，疫情严峻的国家通过全球化拍摄制作分散风险，疫情趋缓的中国应加速全球电影产业链布局，建立科技融通创新机制，加强新技术赋能的高品质电影拍摄与后期制作，深耕服务、打磨精品，加大优质内容储备和优质影片投放力度，有效提高电影产业供给质量，推动中国电影市场由人口红利优势转向内容红利与技术红利。中国与国外合拍电影在投拍时还可以按照投资结构分割全球版权，提前进入海外市场。

　　利用社交平台进行推广，吸引年轻观众走进影院。电影公司可以通过在微博、抖音、B 站等社交平台发布电影预告、幕后花絮、主创访谈等内容，引发年轻观众的关注和讨论。举办线上互动活动，如电影主题的短视频大赛、角色模仿秀等，提高观众的参与度。同时，结合线下活动，如明星见面会、主题展览等，增强观众的体验感，吸引年轻观众走进影院。

　　3.提升影院体验，增强观众满意度，适应更主流的屏幕，创造更符合时代潮流的商业模式。

　　影院管理是确保观众获得最佳观影体验的关键。优化服务，提供更加便捷的售票、取票和入场流程，加强现场秩序维护，确保观众能够安心、舒适地观影。提供更加多元化的餐饮、休息等服务，满足观众的不同需求。设施升级，及时更新影音设备，确保画面清晰、音质优良，让观众获得更加逼真、震撼的观影体验。改善座椅舒适度、增加盲杖和婴儿护理设施等，为特殊观众提供更加贴心的服务。加生环境和氛围营造，加强对影院内部的清洁和消毒工作。营销活动方面，举办明星见面会、首映式等活动，吸引观众的眼球和关注度。推出优惠打折活动、会员卡制度等，为观众提供更加实惠的观影选择。在社交媒体和网络平台上，发布预告片、影评和互动游戏等内容，增强与观众之间的互动和交流，提高观众的参与度和黏性。

　　遵守观影新规，提升影院体验。影城内禁止吸烟，禁止录像或拍摄，谢绝携带有气味的食物入场，一位大人可携带 1 名 1.3 米以下小朋友，照顾好身边的小孩及老人，保管好自身财物，文明观影，切勿大声喧哗，不要踩踏座椅，提前规划电影时间，享受观影过程，不要沉迷于手机。

　　2024 年影视产业呈现出从内容到体验的全方位升级趋势。全息影视体验的崛起，随着增强现实（AR）和虚拟现实（R）技术的日益成熟，观众可以通过 AR/R 设备，身临其境地参与到影视作品中，拓展影视体验的边界。AI 驱动的内容创作和推荐，通过深度学习算法，影视公司可以更精准地了解观众的喜好和需求，为他们提供个性化、定制化的内容体验。社交化观影体验的兴起，社交化观影平台将成为未来的热点，观众可以在平台上与朋友分享观影心得、互动讨论，甚至共同观看影片。云端制作和分发的普及，影视公司可以通过云端平台进行远程协作、资源共享，提高制作效率和灵活性。同时，云端分发也能够实现全球化发布，加速影视作品在全球范围内的传播。跨界融合的创新模式，影视产业将更加积极地与游戏、音乐、体育等领域进行跨界合作，探索出更多元化、综合化的创新模式。

　　国产经典电影复映可以借鉴营销策略。定位策略上，明确定位、细分市场，针对特定的受众群体进行宣传，最大程度吸引受众。产品策略上，通过现代化的修复技术手段对经典电影进行 “二次包装”，在技术和内容上进行升级，提升经典电影的观赏性和可看性。价格策略上，采取灵活多样、差别定价的价格策略，根据影片的内容、不同的消费群体以及受众的需求实施差异化定价，并通过多样化的电影服务，实现顾客让渡价值最大化。

　　电影营销要深入触达用户。春节档电影的火爆得益于电影营销，电影营销主线一直是通过塑造悬念触发观众的观影期待，但形式一直在变化。上映前通过电影物料的分批曝光、地面硬广以及海报、预告片等吸引观众，上映后抛出新的物料，进行事件营销，如线下路演、主题观影，线上病毒视频以及话题营销。网络电影营销呈现出平台主导的趋势，平台选择优质内容进行推广。电影营销要找到创作者的情感和观众情感共鸣的地方，用电影的情感来换取观众的情感。同时，要做精准化营销，根据不同的话题适应不同的平台，获得用户的喜欢。

　　电影产业数字化时代，吸引观众走进影院需要多方努力。在电影产业数字化发展研讨会上，专家学者、业界大咖、青年英才共同探讨电影产业数字化发展的当下与未来。虚拟制片引领电影制作新方向，智能宣发开启电影营销新时代。虚拟制片是一个体系，是科技化流程完全进入到电影制片流程的胜利。未来要充分了解艺术家创作需求，开发有针对性的创作工具，完善整个产业链条。吸引更多观众走进电影院，需要满足观众的精神享受，产生情感联系，让故事打动观众，同时要求新求变。电影营销可以基于数据对电影市场做分析研究，如猫眼与微信合作，定向投放电影宣传。AIGC 对电影行业产生影响，技术的进步会导致产业的升级，从业者需要接受、自我升级。

　　电影行业的商业模式需要创新与变革。互联网电影平台崛起，改变了观众的观影习惯，对传统电影发行模式产生冲击。个性化、定制化需求逐渐凸显，借助大数据和人工智能技术，电影制作方和发行方可以更精准地把握观众喜好，提供个性化和定制化的内容。跨界成为常态，电影行业与其他产业融合越来越紧密，实现资源共享和互补优势。虚拟现实、增强现实等新技术的应用，为观众提供更加沉浸式的观影体验，同时提高制作成本和效率。电影行业的商业模式创新与变革影响电影内容多样化、电影产业生态发生变化、电影融资模式发生变化。在项目融资方面，可以应用众筹模式、利用互联网金融平台、利用政府扶持政策。

　　电影产业的商业模式包括电影制作、发行、放映、衍生品开发、版权保护等方面。电影制作要打造具有市场竞争力的电影作品，考虑创意、剧本、技术、成本等因素。电影发行要通过有效的渠道和宣传手段，吸引观众观看电影。电影放映要提供良好的观影体验。衍生品开发可以作为电影作品的一种衍生品，吸引更多观众。版权保护要确保电影制作方和发行方的合法权益。电影产业商业模式的变革包括数字化和网络化、跨界、个性化需求。商业模式的创新包括众筹、电影众筹、影视金融。

　　《电影产业探析：揭秘几种商业模式的变革与创新》指出电影产业正面临着前所未有的变革与创新。多元化融资模式，企业可以通过融资租赁、供应链金融、版权融资等多种方式进行融资。跨界融合，电影产业与互联网、文化、旅游等产业深度融合，提供更广阔的市场空间和更多的盈利渠道。个性化、定制化观影体验，通过大数据分析、人工智能等技术，为观众提供更加精准的影视推荐。全球化战略，加强与国际电影产业的交流与合作，提高我国电影产业的国际竞争力。融资企业贷款方面要加强融资风险控制、采取灵活多样的融资方式、加强融资渠道的建设、加强融资政策的引导。

　　来源：健康杭州 最近杭城的气温 一天天走低 忙活了一整天，洗个热乎乎的澡 再钻进暖暖的被窝，再舒服不过！ 然而不少人洗澡时 或多或少会犯些错 结果把本该舒服又养人的“养生澡”硬生生洗成了“伤身澡”冬天多久洗一次澡最好？洗澡频率主要取决于个体的需求和偏好。

　　重要提醒！2025年兵役登记工作将于2025年1月1日开始已经进行过兵役登记，有参军意向的可直接参加网上应征报名。依法服兵役和进行兵役登记是每个适龄公民应尽的光荣义务和神圣责任。《中华人民共和国兵役法》明确国家实行兵役登记制度，每名男性青年在年满18周岁时都要履行兵役登记义务。

　　深冬季节，羽绒服热销，真羽绒与假羽绒的区别在哪里？多少钱的羽绒服才算靠谱？答案来了。劣质羽绒服一般用“飞丝”代替羽绒8日，长江日报记者在武汉产品质量监督检验所国家纺织服装产品质量监督检验中心（湖北）看到，来自华中地区的多件羽绒服以及一袋袋羽绒原材料正在这里检测。

　　工作电脑私藏64G不雅视频被开除！员工：存了，但没看！赔我41万，还要一路告！

　　一员工在工作电脑中私存64G的不雅视频和图片结果被公司发现，公司怒将其开除！员工不服：我存了，但没看！公司是违法解除！双方闹至法院，结果会怎么判？一起来看案例！事件回顾黄某于2007年7月2日进入上海某公司工作，担任软件测试工程师。

　　英伟达涉嫌违反反垄断法 市场监管总局依法决定立案调查近日，因英伟达公司涉嫌违反《中华人民共和国反垄断法》及《市场监管总局关于附加限制性条件批准英伟达公司收购迈络思科技有限公司股权案反垄断审查决定的公告》（市场监管总局公告〔2020〕第16号），市场监管总局依法对英伟达公司开展立案

　　巴黎圣母院重新开放，修复后的尖塔顶部内藏着写有2000名参与修缮人员名字的卷轴

　　自2019年4月15日遭遇火灾以来，巴黎圣母院的修复工程一直吸引着全球的关注。12月7日，法国举办巴黎圣母院重新开放仪式，向全球展示这五年多以来的修复成果。不过，重新开放并不意味着修复工作全部结束，后续修复工作预计将持续至2030年左右。

　　文 消费巴士消费巴士在这周收到了推送，说宜家开启了新一轮限时特惠，哐哐降价。为了先人一步，我们立刻冲到了商场，万万没想到却碰上了十几年来逛过的人最少的宜家。

　　近日，万达集团董事长王健林之子王思聪再度出手山东，在济南投资设立一家商业公司。12月6日，寰聚商业发展有限公司在济南历下区注册成立，公司注册资本100万元，王思聪控股的北京寰聚商业管理有限公司持股70%，山东圆融文化投资有限公司持股30%，公司法定代表人为丁一。

　　【文/观察者网 齐倩】12月3日，中国商务部发布公告，宣布严控对美出口镓、锗、锑、超硬材料、石墨等相关两用物项。外媒普遍将此视作对美国出口管制行为的迅速反制，同时注意到了公告中的一句表述：“任何国家和地区的组织和个人违反相关规定，将依法追究责任。

　　曹广晶案子，听过没？这位湖北省原副省长，最近可是因为受贿和泄露内幕信息而被推上了风口浪尖。大家可能对这些高官的腐败听得耳朵都快起茧子了，但这件事还是有点不同寻常。事情是这样的，曹广晶被查出在职期间收了不少不该收的东西，还把一些公司内部的重要信息透露出去。